Feeds:
Posts
Comments

Archive for the ‘Engelskspråkigt’ Category

Efter att ha plockat upp första delen av Strange, I belong to death, vari Cleo tar över som Sorceror supreme, kändes det rimligt att även införskaffa del två, The Doctor Strange of death: även om jag inte riktigt förstår poängen med den här typen av magi i en värld där det redan tidigare finns ytterst få regler, så fanns det tillräckligt mycket i historien för att läsa även slutet.

Denna volym inleds med att Wong försöker ta reda på varför han har ett gap i sitt minne, i en liten historia som går i hårdkokt deckarstil. Detta är kanske den roligaste biten, för trots bittra återblickar så är tempot lite lugnare än det som kommer senare, då mycket utrymme tas av slagsmål där magiska energier drar fram i härskaror över sidorna, och sedan ångestfärgad passion då – här borde kanske en varning för att handling avslöjas läggas in, men ingen blir nog egentligen förvånad – Stephen Strange sluppit ur dödens klor och som Skördemannen gått i hennes tjänst för att stilla de gengångare som de verkliga skurkarna släppt ut.

En längre förklaring till var de kom ifrån och varför ingen vet vilka de är senare, och så är det dags för slutstrid, en eukatastrof och så ett slut där vi kan återvända till någon slags normalitet. Även om man kan ha åsikter om hur ofta serier tenderar att göra detta får man ändå erkänna att man här faktiskt försökt förtjäna det, och låter manipulation av hela världens kollektiva minne vara en väsentlig del av handlingen, inte en bekväm återställarknapp.

Read Full Post »

Om du finner dig i helvetet; om en demon besitter din make, om din fästman kidnappas av demoner på er bröllopsdag, vem skall du ringa då? Inte ett gäng nördar med konstiga manicker på ryggen, i alla fall. Möjligen Cate och Kate Harrow i Exorcisters: Damned if you don’t (namnen förklaras en bit in). De kommer ta reda på vad om pågår, eventuellt genom att öppna en port till helvetet och sedan sparka demonröv. Eller bara begå lite paranormalt detektivarbete.

Upplägg och världsbygge är väl ganska rudimentärt: tänk ungefär senkristen mytologi med änglar och demoner. Eftersom kontraktskrivning är viktigt så kommer de senare på diverse sätt att lura folk, inklusive en gång systrarnas mor (vilket var vad som till slut gjorde att de blev systrar). Nu har sagda moder återvänt efter att ha gjort en hel rad mindre lyckade val, och efterhand övergår allt mer och mer från enkla veckans äventyr till något större.

Ian Boothbys manus är väl inte det allra smidigaste: speciellt infodumpen i avsnitt två är klumpigt upplagd, men är väl på det hela taget inte knasigare än man kan vänta sig. Gisele Lagacés teckningar är däremot väldigt snygga, dessutom kompetent färglagda.

Läser man del ett får man ställa in sig på att eventuellt behöva skaffa även del två, för de är inte fristående.

Read Full Post »

Volym två av Ms Marvel: the new mutant gör inte att jag känner mig mer tillfreds med inriktningen. Det känns som den drabbats av den sorts sjuka som rimligen lätt måste bli resultatet av den logik som driver Marvel: man måste ha omskakande händelser, men i botten får ingenting hända. Därför blir det en hel massa mixtrande med kollektiva minnen och annat, och känslan blir att man står och stampar och inget händer, och inget spelar egentligen roll eftersom det snart kommer ändras igen.

Här blir nu Ms Marvel återigen misstrodd, den här gången för att hon nu har gjorts till mutant och de tydligen har haft det för bra i några år (och troligen för att till del kunna spegla amerikansk politik). Ett mellanspel med Mojo är väl helt OK, men sen dyker en hög halvdassigt reanimerade X-men upp och måste tas om hand, innan den skumma vetenskapsman som vi tidigare mött och som verkar smått besatt av henne förklarar delar av vad hon är ute efter.

Mest av allt blir jag trött. Det kanske blir en chans till, men jag vet inte. Det känns som man tappat bort en del av vad som fick Kamala att kännas fräsch och istället fyller på med generika.

Read Full Post »

Sommaren är snart slut, men det finns en sak kvar för Lumberjanes att göra i End of Summer: stoppa den grå massa som sprider sig över skogen och förvandlar allt till sten. De måste evakuera sjöjungfrur, levande statyer, yetis, Abigail, vanliga djur, magiska djur och allt annat de träffat på i tidigare äventyr; Diane behöver försöka få sin familj att hjälpa till, och Rosie och Nelly försöker hålla tillbaka det grå allt vad de kan.

Det är alltså inte alltför svårgenomskådad symbolik som vilar över det hela, men den känns inte oväntad eller oförtjänt. Mycket handlar om att hjälpas åt och försöka bry sig, små ögonblick när man tar hand om någon annan. Man kunde möjligen önska sig att när de väl listat ut hur det grå skall motas kunde få någon sida extra där de ägnar sig åt det, för när slutet kommer är det väldigt abrupt.

Att det hela avslutas med en svit väldigt korta berättelser om någon sida var känns då nästan som ett bättre avslut: en chans att påminnas om att den verkliga magin nog egentligen ligger i en soluppgång med sträckande fåglar, ett meteorregn, eller bara något man gör tillsammans.

Sommaren är nu slut för den här gången, och det är nog bra så. Visst hade det kunnat bli ännu en, eller den här fått fortsätta i evigheten, men det är nog rätt att lämna den saken i minnets händer. Det är ändå där de riktigt stora somrarna lever.

Read Full Post »

Lois McMaster Bujolds Paladin of souls är en direkt fortsättning på The Curse of Chalion. De gamla huvudrollsinnehavarna hålls dock alla på ordentligt avstånd och nämns, brevväxlas med eller påträffas som hastigast, men har annars inte mycket med handlingen att göra, så den som är intresserad måste strängt taget inte ha läst den tidigare boken. Istället för den ödmjukade Cazaril följer vi här den avoga Ista, som sluppit ur den förbannelse som tidigare fick andra att anse henne svagsint bara för att upptäcka att hennes omgivning fortfarande vill hålla henne inlåst i en gyllene bur.

Hon har dock andra planer, och smiter iväg på vad som ostentativt är en pilgrimsvandring, för henne är ett sätt att få ny luft men för en av de fem gudarna är ett sätt att gripa in och ställa något i världen till rätta. Snart visar sig saker röra på sig som inte bådar gott: ett utbrott av demoner, en trupp kätterska fyrgudingar långt inne i Chalion och en vision av en man vars själ långsamt dräneras. Allt visar sig hänga ihop och peka mot något som tvingar Ista att omvärdera sitt förkastande av gudarna och deras gåvor.

Liksom Chalion är Paladin of souls i slutändan en bok om att lära sig att förtrösta, eller åtminstone inte agera förhastat. Även här finns det ett hot att bekämpa, men här är det länge betydligt mindre väldefinierat. Ista är märkt av hur hon tidigare trodde sig utvald och hur hon då misslyckades, och även om det även finns yttre spänning verkar syftet delvis främst vara att hon skall kunna förlåta sig själv och börja sitt liv på nytt.

Read Full Post »

Superhjälteserier från tidigt nittiotal har inte åldrats väl. Inte nog med att tecknarstilen ter sig oattraktivt långt från den rena linjen och färgtrycken ännu inte kan klara tonade övergångar så finns fortfarande diverse problematiska ideal i såväl teckningar som historier. Kroppsidealen har helt urartat: det är ben som är alldeles för långa, och för männen vanligen överkroppar med muskler som östtyska tyngdlyftare(ja Liefeld, jag skyller på dig). Man tycker bikiniuppslag är naturliga. Det finns en viss dimmig föreställning om att man bör nyansera sina porträtt av minoriteter, men långt ifrån tillräckligt för att det egentligen skall bli vettigt.

Allt detta, och en del därtill finns att beskåda i samlingsvolymen The new mutants: The end of the beginning, som samlar olika X-men-serier från 1990 till 1991. Det är en period jag egentligen inte har mycket koppling till, men volymen var billig. Det är tre olika större historier som berättas, utan närmare sammanhang mellan sig.

Först hur olika X-team tvingas gå ihop för att ta itu med regimen på Genosha, och i synnerhet en galning som skaffat sig en spindelrobotkropp med diverse förmågor. (Angående det där med minoriteter kan här noteras att trots att Genosha ligger i indiska oceanen, nära afrikanska fastlandet, och man påstår sig inte ha några rasproblem, så är alla som sägs komma därifrån ljushyllta.) Det är en hel del skrikande mot varandra medan det håller på, och någon vända för mycket när de väl är på Genosha, men visst: har man över tjoget mutanter att visa upp krävs det en del för att alla skall få in i alla fall någon käftsmäll.

När detta är över löses egentligen gamla New Mutants upp; av sju tidigare medlemmar blir bara tre kvar, medan nya ansluter. En hel mängd av dessa är nyskapelser, som skall verka tuffa och militära. Deadpool dyker också för första gången upp, dock i tämligen blek form, så inte egentligen något att dregla över. Diverse framtida möjliga historier antyds också, men påbörjas inte här. Istället fås en historia där en obehaglig typ i helkroppsrustning tvingar en unge att äta någon form av energi, vilket via ett par sedvanliga »slagsmål först, samarbete sedan«-vändor slutar i konfrontation med något som sägs vara en gammal fiende av en ganska tröttsam »kan bygga om verkligheten«-typ.

Sist, och minst, får en liten grupp som nog egentligen är skurkar försöka sig på ett uppdrag i det ockuperade Kuwait (jag påminner: 1990-1991), och träffar på några arabiska stereotyper med krafter. Förutom att det är så uppenbart förankrat i samtiden är det oklart om denna ovanligt våldsamma serie tillför mycket.

Just ja, ett problem till bör nämnas: det verkar som Marvel inte koordinerade sina tecknare särskilt väl. Med två eller tre tecknare i samma större äventyr skiljer det sig ibland ordentligt mellan dem i hur olika figurer porträtteras.

Om tidigt nittiotal var en period man läste serier, eller man vill läsa allt om X-men, är denna samling möjligen precis det man vill ha. Men för mig är den för tidig, samtidigt som den inte är riktigt klassisk nog. Man ser var spåren leder, och förskräckes.

Read Full Post »

Jag förväntar mig inte att superhjälteserier skall användas för hyperseriösa berättelser; om inte annat tenderar de att förväxla »moget« med »barnförbjudet« när de skall vända sig mot en mer seriös publik. Jag förväntar mig dock att det skall finnas en viss nivå av intelligens även när det tramsas som mest, att det inte bara skriks och jamsas runt helt på frigång.

Just därför var Damage control: New employee handbook en plåga. Visst, visst, en serie om ett företag i Marvelvärlden som specialiserat sig på att städa upp efter att motsvarigheten till taktiska kärnvapen i människoskinn dragit fram måste kanske hanteras med mer humor än hur själva striden skildras, men detta var närmast helt hjärndött: en ung intern rekryteras, och eftersom han är en idiot misslyckas han i tur och ordning med att filtrera bort försäkringsbedrägerier, vakta en farlig bit materia, inte få en kollega att få en psykos, och hjälpa till på lagret (hans första misslyckande, med att leverera post, kan nog i alla fall till hälften tillskrivas att man bara ger honom en hög och förväntar sig att han skall kunna hitta rätt).

Han är som sagt idiotisk. Detsamma gäller allt som här avsetts som humor (en aning oavsiktlig sådan kommer när en av kollegorna är oväntat lik Ebba Busch) – han får ett kontor som är en toalett (fungerande, i bruk), den normalt rigide styrekonomen önskar sig en glasstårta när han fyller år, idioter sätter sig och tittar på monster och hjältar som slåss som vore det en biofilm.

Det finns en hel massa blinkningar till olika Marvelserier, och en massa masker och mantlar som skymtar förbi i bakgrunden, så det är i alla fall något. Annars finns inte mycket att uppskatta här. Undvik.

Read Full Post »

Sommaren går mot sitt slut, och så också dagarna vid Miss Quinzella Thiskwin Penniguigul Thistle Crumpet’s camp for hardcore lady types. Vad skall fem lumberjanes göra då? Naturligtvis det som inte riktigt hunnits med. April (och Barney) skall försöka ta ett sista märke. Ripley och Jo tänker besöka landet med förkomna saker och Ripleys raptorvän en sista gång. Och Mal och Molly vill mest bara umgås med varandra.

Det är alltså ovanligt små saker som står på spel i A summer to remember, även för lumberjanes. April må vara överentusiastisk, det må springa runt dinosaurier och flygödlor, och Mal må ha problem att hinna komponera en sång till Molly, men allt detta känns ovanligt ofarligt. Tycker man detta så avslutas det hela med mer adrenalin: något har sluppit lös, och kommer behöva hanteras i nästa, och avslutande del.

Detta gör det svårt att riktigt bedöma detta: det är delvis ett sätt att påminna om vad som varit innan den riktiga finalen, och som sådant fungerar det fint, i synnerhet Mal och Mollys historia. Och historien i sig själv är ju knappast poängen, utan just det där att ingenting riktigt kan vara för evigt och att man måste hitta sätt att hantera det på.

Read Full Post »

The Veilguard blev inte den storstilade revansch Bioware hoppades på: nu skulle man ju till slut återvända till den serie man senast haft en helt okvalificerad succé i och ta chansen att vinna tillbaka gamla och övertyga nya fans. Så blev det inte: svag försäljning och högljudd kritik dödade det snabbt. Delar av kritiken var begriplig – gamla fans som förväntade sig att liksom förr se de val de gjort i tidigare spel i serien fann endast närmast förolämpande små antydningar i den riktningen – medan annat framstod som djupt okunnigt. Att Bioware har figurer som representerar fler än bara vita män borde inte behandlas som oväntat, även om man kan ha synpunkter på hur lyckat resultatet blev.

I vilket fall, The art of Dragon Age: The Veilguard antyder ganska tydligt vad som hände, med sin uppdelning i tre större avdelningar: dessa är inte tematiska, utan kronologiska. Utvecklingen tog nämligen obehagligt lång tid, till dels som följd av inblandning av en utgivare som mitt i ville ha en helt annan typ av spel och en senare återvändo till något som mer liknande det ursprungliga. Spåren av denna utveckling är många och ofta intressanta. Hade det spel byggt på kommandoräder som först skissades upp kunnat bli mer lyckat än den inriktning mot alliansbyggande vi fick? Hade fler NPC:er som kom från tidigare delar av serien hjälpt? Fan vet.

Även de delar som mer tydligt handlar om det vi fick, istället för det som bara skissades på, visar på en del avvecklade idéer: ett namn här vi aldrig fick se, monster som aldrig dök upp, antydningar om upptäcktsfärder istället för mer öppen värld-inriktad design. En historia där nuvarande början kanske var en vändning i mitten. Samtidigt är en del av vad vi faktiskt fick helt frånvarande: inget undervattensfängelse, ingen vaktmästarande, bara antydningar om uråldriga, ruttnande, övergivna vandöda med lust efter hämnd.

Som konstbok är det välproducerat och antydande tillräckligt för att man skulle vilja se mer av det som inte blev av. Om vi faktiskt får göra det framöver verkar nu bero på ett sista försök att hålla i liv ett Bioware med nästan totalt ny besättning genom att bygga ett Mass Effect-spel till. Jag gillar inte oddsen.

Read Full Post »

När Lupe dy Cazaril återvänder till det hus där han i unga år tjänade som page är det som en nedbruten man: ett nedrigt, personligt förräderi och över ett år som galärslav har gjort att den en gång betrodde soldaten nu mest önskar en plats där han kan så vara till någon nytta och kanske ibland sitta ett par timmar i sol (eller skugga, under den varma säsongen). Han är dock, skall det visa sig, en man gudarna har planer för, och den som har fått uppdrag att försöka bryta den förbannelse som utgör titeln till Lois McMaster Bujolds The curse of Chalion.

Till en början får han dock ett mer begränsat uppdrag: att undervisa den unga kungadottern Iselle som nu också bebor detta hus, styrt av samma matriark som förr, modern till den forna drottningen och mormor till såväl Iselle som tronarvingen Teidez. Deras halvbror, den nuvarande kungen, kallar dem dock snart till sitt hov där männen som förrådde Cazaril väntar. Till en början är han skrämd och hunsad, men växer med tiden och blir alltmer redo att göra mer än bara försöka hålla sig ur andras åsyn.

När man läser boken bland annat dedikerats till en historielärare så ser man ganska snart ungefär vad som väntar (i alla fall om man kan se vilka andra paralleller som finns), och kan istället försöka se om mana kan förstå vägen dit. Ungefär halvvägs in är de flesta pjäserna uppställda, och även om några överraskningar och oväntade kombinationer kommer ske i slutspelet så blir vägen dit också ganska tydlig: detta gör läsningen snarast mer njutbar, för ungefär då vet man också att vad som kommer ske.

McMaster Bujold verkar också vara den sorts författare som inte riktigt kan med att skriva misär: det betyder inte att det inte finns mörker eller att alla får riktigt den belöning de förtjänar, men den starka betoningen på det lilla panteon av gudar som länge är den mest tydliga markören att det inte är realism gör också att det hinsides kan framstå som en acceptabel lön för de som inte överlever fram till slutet.

Read Full Post »

« Newer Posts - Older Posts »