Feeds:
Posts
Comments

Archive for februari, 2011

Vid första åsyn tycks George Eliots Silas Marner vara en av dessa tunga artonhundratalsromaner i vilken lätt pretentiösa reflektioner över människans natur är viktigare än att hålla berättelsen igång: prosan är tung och det tar ett tag innan historien hostar igång.

När den väl gjort detta visar den sig dock vara en trevlig sak, om den stackars vävaren Silas som falskeligen anklagas och tvingas lämna det religiösa kollektiv han levt i och bosätta sig i den avskilda byn Raveloe, där människorna och vanorna är enkla men sunda. Han blir dock något av en utstött på grund av sina kunskaper om läkande örter, och finner sitt enda nöje i att samla pengar på hög. Samtidigt får vi möta godsägare Cass båda söner: den lättledde, velige och harhjärtade Godfrey och dennes odåga och plågoande till bror Dunstan. En dimmig natt stjäl Dunstan så Silas pengar och försvinner, och vävarens liv tycks  därmed förlora all mening, även om han nu börjar släppas in så smått i bygemenskapen. På nyårsnatten vandrar dock in ett hittebarn in i hans enkla stuga och hans liv börjar om på nytt.

Det är i högsta grad en moralitet: om att stå för sina handlingar och vanlig medmänsklighet; om att inte låta religion och övertro göra en blind för andras behov. Silas Marners lycka vänder när han tar hand om hittebarnet Eppie, Godfreys lycka förblir aningen ihålig när han inte klarar av att stå för sina handlingar. Samtidigt är det en rolig bok, som vänligt gycklar med såväl arbetarnas enkla tro som de mer förnäma bybornas ovanor, men till slut ställer sig på de förstnämndas sida. Även om den ibland blir lite väl generaliserande i observationerna så är den också mycket sann i porträttet av hur Godfrey ständigt skjuter upp obehaget i hopp om en lycklig händelse skall inträffa, och många av om det fåfänga i mänskligt beteende verkar fortfarande sanna. Silas Marner kanske ställer en del krav på läsaren, men den vet också att belöna den som klarar av dem.

Read Full Post »

Lope de Vega var en absurt produktiv dramatiker; svenskspråkiga Wikipedia skriver att

Produktionen omfattade ca. 2000 pjäser och dramastycken, men forskare tror att detta är aningen överdrivet. Förmodligen skrev han omkring 700 pjäser och dramastycken…

Man kan ju inte annat än att hålla med om att tvåtusen pjäser ter sig en aning i överkant. Inte mycket av detta är dock översatt till svenska, men en pjäs har faktiskt beståtts sådan behandling två gånger: Fårakällan, om en liten by som gör uppror mot sin tyranniske kommendant.

Som berättelse betraktat är det inte en alltför avancerad sak; förutom byns feodalherre Fernán Gómez de Guzmáns allt mer urspårade förtryck – han anser närmast alla byns kvinnor som sin personliga egendom, och låter piska en av den män som försöker hindra honom – finns bara en annan, tråd: kungaparet Ferdinand och Isabellas kamp för att ta kontroll över landet.

Det är dock bybornas situations som är i fokus, och till slut blir trycket för mycket, och de arma byborna gör uppror, och räkenskapens timma slår för Fernán Gómez de Guzmán. Hade detta varit allt hade det dock knappt blivit mer än en fotnot i de historieböcker Lope de Vega baserade sin pjäs på: det riktigt märkliga var hur de alla, när kungaparet skickade ut en tortyrglad domare för att undersöka historien, alla solidariskt vägrade att peka ut någon annan, och alla gav samma svar på vem som dödat kommendanten: »Fårakällan«. Likt Moliere var dock Lope de Vega beroende av kungligt stöd, och de visa monarkerna låter sig därmed nöja, och folket i Fårakällan kan åter ta upp sitt liv, nu fria från adelns tyranni. Ändå känns detta aningen påklistrat: för en modern läsare är det upproret som framstår som äkta, inte den senare underkastelsen.

Read Full Post »

För att kunna diskutera Agatha Christies The A.B.C. Murders närmare är det nästan tvunget att jag avslöjar mer än vad jag normalt skulle anse riktigt schysst; det går helt enkelt inte att peka ut det stora problemet med denna bok utan att förstöra den. Caveat lector!

Till skillnad från de flesta andra böcker om Poirot så är detta snarast en metoddeckare: här råkar inte ett mord begås med den lille belgiern i närheten, utan mördaren inleder sin mordvåg med att skicka varningsbrev till honom varefter den går till handling. Mordbreven är signerade »A.B.C.«, och offren tycks valda enkom på grundval av namn och ort: Alice Ascher i Andover, Betty Bernard i Bexhill och så vidare; vid varje offer läggs också en tidtabell kallad just A.B.C. Slutsatsen är uppenbar: det är en galning som jagas, en som slår till utan mycket till motiv men med stor skicklighet.

Och här kommer problemen (eller kanske snarare problemet): Hercule Poirot hör hemma i en pusseldeckare. Han passar inte i en historia som snarare är måttagen efter någon nordisk dysterkvist med alkoholproblem och smak för klassisk musik. Har man lite vana vid Christiedeckare inser man detta direkt, och detta gör det faktiskt tämligen enkelt att lista ut vem mördaren borde vara, långt innan Poirot själv ens börjar få misstankar i den riktningen – och då är liksom halva det roliga borta. Det är ju Hastings man egentligen vill slå, och lyckas lista ut det utifrån vem som är minst misstänkt och sedan ha roligt när Poirot går omkring och är dryg. Inte själv se igenom den stora undanmanövern direkt och sedan snällt sitta och vänta på att man skall få ett par riktiga ledtrådar att gå på.

Nej, detta var inte en favorit. Hyfsad, och bra uttänkt i botten, men opassande arbete för Hercule Poirot.

Read Full Post »

Säg »pirat«, och vilken bild tornar upp sig? En sjuttonhundratalsfigur, med träben, lapp för ögat och papegoja på axeln? Blodtörstig, bakslug och girig, men ändå på något sätt älskvärd? Med undantag för lappen är detta i princip en bild av Long John Silver, den store motståndaren till huvudpersonen Jim Hawkins i Robert Louis Stevensons Treasure Island: en sällsport karismatisk figur som förvandlar vad som annars hade kunnat vara en god men ordinär äventyrshistoria till något i sanning minnesvärt.

Även de som ännu inte haft nöjet att gå på skattjakt med Jim Hawkins, doktor Livesey och godsägar Trelawney lär känna igen grundhistorien om den upphittade skattkartan, införskaffandet av ett skepp och hyran av en samling sjömän som i slutändan visar sig mindre pålitliga – var de inte det innan har de efter Stevenson blivit klassiska grundingredienser för denna typ av roman. Man kan möjligen tycka att den samling pirater de råkar ut för minskar i antal lite för snabbt i förhållande till de få trogna, men i en äventyrsroman kan man få ta sig sådana friheter om bara resultatet blir bra: i allt annat är de en så skrämmande samling sluskar man kan önska, och Long John Silver, med krycka, papegoja, och sitt hela tiden smidiga maner och sin förmåga att ständigt komma ur situationer helskinnad kan täcka upp många brister – han är så charmig att inte bara Jim, utan även läsaren nästan glömmer att han är en stor skurk, alltid beredd till svek om det kan gagna honom.

De enda klagomål jag egentligen har att framföra har att göra med utgåvan, inte boken som sådan: att denna i och för sig stiliga Penguin-utgåvas omslagsmönster är tryckt på ett sätt så att det delvis lossar när man tar bort prislappen är i sig inte speciellt lyckat, men värre är det att den lyckats sjabbla bort själva kartan som var utgångspunkt för såväl Stevensons skrivande som jakten på kapten Flints guldskatt. Inte acceptabelt.

Nästan lika illa är redaktören John Seelyes förord: skäligen poänglöst som sådant, speciellt som det avslöjar en del av handlingen. Det hade dock passat bra som ett efterord, ty det har förvisso sina poänger, som när det påpekar att i strid med vad man lätt tror efter vanans makt så ligger inte Skattkammarön i Karibien, utan på USA:s västkust.

Mer trevligt är då alla de små, fantastiska detaljer som livar upp berättelsen: piraten som varit strandsatt i tre år och mer än något annat längtar efter ost, listan med föremål i sjökistan, papegojan kapten Flints utrop »Pieces of Eight! Pieces of Eight!« – allt gör att berättelsen plötsligt blir konkret och trovärdig. Treasure Island är en äventyrsroman av bästa märke; sorten som får en att strunta i att släcka lampan på kvällen då man bara måste läsa i alla fall ett kapitel till.

Read Full Post »

Att Hans Hägerdals bok Kinas historia utkom 2008 får ses som ett tecken på det växande intresset för landet inför de olympiska spelen i Peking, ett intresse som knappast mattats i spåren av att landet alltmer framstår som en av tidens stormakter. Samtidigt är det en aning tveksamt i vilken mån man verkligen kan skriva Kinas historia; de upprepade invasioner och maktövertaganden som skett gör att den bild som länge odlades i Kina om att det snarare var fråga om en kultur än ett rike får sägas ha visst fog för sig.

Exakt var den kinesiska historien börjar beror på vem man frågar: det finns förhållandevis sena berättande historier som i de fall de kan jämföras med tecken på sköldpaddssköldar använda i spådomskonst visat sig i stort sett pålitliga, men som annars inte har mycket att ställa upp mot källkritiska angrepp. Senare utvecklades den högkultur som dels bestod världen med ett flertal nyttiga uppfinningar, dels utvecklades till ett så djupt konservativt samhälle att det var först efter kommunismen rensat ut de flesta av de gamla traditionerna som landet åter kunde börja hävda sig. Denna kultur överlevde och förändrades långsamt under årtusendena, när landet enades och erövrades, sönderföll och försvagades, ibland var en regional stormakt, ibland var ett lydrike under främmande erövrare. Detta beskrivs i bokens första halva, tillsammans med försök att även berätta om hur vanligt folk hade det och om kvinnans ställning, stycken som dock ger intryck av att vara tillagda lite i efterhand.

Andra halvan ägnas det nittonhundratal då allt till slut föll samman efter en allt djupare kolonial förnedring: landet styrdes av diverse krigsherrar, och efter att det till synes starka, auktoritära, nationalistiska partiet Guomindang under Chiang Kai-shek misslyckades med att driva ut japanerna på egen hand kom kommunisterna och Mao till makten. Till en början var det kommunistiska styret på det hela taget inte alltför hårdhänt , men de renläriga projekten under det stora språnget och kulturrevolutionen utvecklade sig till små helveten som först störtade landet i hungersnöd och sedan i politiska våldsamheter. Den efter Maos död ekonomiskt liberala tidens alltmer ökande välstånd har förvisso inte blivit så jämlikt fördelat som en i alla fall till namnet kommunistisk stat skulle vilja erkänna, men den kontroll över befolkningen som utövas är å andra sidan desto typiskare för en sådan.

I det stora hela är det en välskriven bok, även om jag ibland irriterat mig på vissa ordval; det finns en del intressanta jämförelser med europeiska förhållanden, kommunismens fasor beskrivs på ett rättframt men inte polemiserande sätt; att en del figurer ändå framstår som ideologiskt bindgalna förefaller vara i stort sett korrekt. Man kunde kanske önska sig ett ännu något starkare fokus på den kulturella utvecklingen, men i övrigt framstår boken som en god översikt över Kinas historia.

Read Full Post »

Om Eric Linklaters Männen från Ness idag nämns i litteraturhistoriska böcker är det troligen av en enda anledning: boken hjälpte troligen att inspirera dess översättare Frans G. Bengtsson till att skriva Röde Orm. En jämförelsen är därför ofrånkomlig, och även om Männen från Ness inte riktigt kan stå ut med den så är det ändå inte ett dåligt verk.

Grundidén tycks ha varit att ta material från diverse islänningasagor och sätta ihop det till en ny berättelse: således finns det en hästhetsning som leder till familjefejd efter Njals saga, en huvudperson vid namn Skallagrim, och nya personer introduceras på formen »Bue hette en man«: på det hela taget är detta, undantaget namnlånen, på det hela sättet en fungerande metod för att få ihop en berättelse, så länge man håller sig till att ta generella scener och idéer och inte transplanterar hela scener: vill man prompt ha med en viss händelse lär den Bengtssonska metoden att låta den stå kvar i sitt ursprungliga sammanhang stå sig bättre i längden.

Historien kretsar kring Thorleif, en av Lodbroks söner, som till skillnad från sina bröder är tillfreds med att sitta på sin gård Ness på Orkney och fundera och låta sina grödor gro; hans hustru Signy, som tidigare tvingats i lag med hans broder Ivar Benlös (som i motsats till hur han beskrivs i sagan här är en stark, ful och inte särskilt klok man) hetsar dock ständigt honom och hans söner till att ta hämnd på Ivar för mordet på hennes förste make. Första delen av boken handlar dock främst om diverse smärre äventyr lånade från olika isländska sagor, främst utförda av de två raskaste av parets söner, Kol och Skallagrim. Dessa ger sig dock till slut mot sin faders råd ut på vikingafärd, och efter en storm driver de ur kurs och måste kämpa för överlevnaden innan de når land – Ivars land…

Största styrkan ligger i stilistiken; svårt att undvika med Bengtsson som översättare, men dialogen är tryfferad med den sorts lakonismer som islänningar tycks ha varit mästare på, och även övriga stillån från sagorna är knappast något som översättaren självsvåldigt infört. Historien i övrigt är, som redan påpekats, rätt derivativ, och ibland en smula illa sammanhållen; mer kunde ha gjorts av vissa idéer, och en del episoder visade sig i längden aningen poänglösa. I det stora hela är det en intressant bok även på egen hand, och även om den inte fullt kan mäta sig med Röde Orm (det är det å andra sidan mycket få böcker som kan) kan den gott läsas på egna meriter.

Read Full Post »

Var skall kroppen i en klassisk mordgåta hittas om inte i biblioteket? Naturligtvis är det inte så Cluedobetonat som titeln på Agatha Christies The Body in the Library anknyter – ingen tycks faktiskt veta vem den översminkade unga damen som hittas i överste Bantrys bibliotek är. Men, ingen fara, för i St Mary Mead bor ju Miss Marple, som vid det här laget hunnit få viss vana vid mordgåtor (detta är den tredje boken om henne) – så mycket att en del av de andra personerna kan skämta med henne och be om paralleller med bybor.

Humorn finns där också i ganska stort mått: från skvallerkärringarnas prat om hur en ung flicka kunnat hittas hos översten till den unge pojke som finns med lite perifert och är förtjust i deckare – han har autografer från Dorothy Sayers, Dickson Carr och H.C. Bailey. Ja, och så Agatha Christies…

Allt är dock naturligtvis inte frid och fröjd: mord är inget att skämta om, men detta tycks var ovanligt svårutrett; de enda två personer med tydligt motiv har alibi, och personer utan alibi tycks alla sakna motiv; på något sätt tycks mordet kopplat till den rike men lytte Conway Jefferson, som i en flygolycka förlorade inte bara sina ben utan även hustru och barn, och nu mest umgås med sin svärson och svärdotter. Han tycks ha planerat att adoptera den mördade flickan, så om inte svärbarnen hade haft så bra alibi hade de varit huvudmisstänkta. Sedan figurerar också en småskum, otrevlig yngling som nyss flyttat till St. Mary Mead, den mördades kusin, en dans- och tennislärare, och lite andra personer som kan tänkas ha något med saken att göra. Det är inte helt omöjligt att gissa vem som gjort det, i alla fall om man är van att meta-läsa Christies romaner, men trots detta så hålls man på halster fram till de sista sidorna.

Read Full Post »

« Newer Posts